石榴的颜色(1969)

《石榴的颜色》

基本信息

石榴的颜色原名：Նռան գույնը，又名红尘百劫(港)、Սայաթ-Նովա、Sayat Nova、The Color of Pomegranates、Colour of Pomegranate。1969年剧情、传记、历史类型片，创作于苏联地区，具有亚美尼亚语、阿塞拜疆语、**吉亚语语言版本。由谢尔盖·帕拉杰诺夫执导，并由Sayat Nova、谢尔盖·帕拉杰诺夫任编剧,携幕后团队创作。集众多位索菲柯·齐阿乌列里、米尔克·阿尔克桑亚、维勒·加尔斯特亚、高吉·格吉奇科里、***克·巴加什维利、美狄亚·加帕里泽、Hovhannes Minasyan、Onik Minasyan等著名实力派明星加盟。于1969-10(亚美尼亚)公映。

剧情简介

影片部分根据18世纪亚美尼亚诗人Savat Nova的生平拍摄，但更多地是以诗句代替了诗人的形象。全片几乎没有对白，主要是旁白和剧中人自言自语。　　无法用文字概括该片的内容，而且每个人都有权利按自己的方式诠释它。影片几乎从头到尾都是精彩瞬间，电影语言的诗化、色彩的明艳、构图的奇特均衡、内容上的仪式感、宗教感和展现的民族传统文化，都使影片具有超凡脱俗、特立独行的品质。　　影评：　　试图用文字概括这部影片的内容，基本上是一种荒谬的想法，而且对于亚美尼亚传统文化和宗教无法了解太多的我们，甚至无法完整说出哪怕一个细节所提供的含义。但对于这样一部风格鲜明突出的杰出影片，如果是因为无法描述而使一些朋友失之交臂的话，那对于我们这个每日碟评栏目来说，是个不可推卸的责任。所以，尽管以下文字仅仅是提供一个**概况和大意揣测，也显露出编辑作者的浅薄无知，我们还是做出一篇碟评，供...

石榴的颜色影片评价

在诗人的梦境里，吟游是一种最诗意的常态。而《石榴的颜色》便是这样一场关于吟游的梦境。

两个吟游诗人：《石榴的颜色》诞生于1968年，正值举世震惊的“布拉格之春”**。这一年，塔可夫斯基正处于拍完《安德烈·卢布廖夫》后的休整期，而尼基塔·米哈尔科夫才刚刚开始他的电影生涯。对于帕拉杰诺夫而言，这是最坏的时期，也是最好的岁月。政治对于电影的管束渐趋于**，而艺术家的创作使命却迸发出悲天悯人的底色。毋庸置疑，帕拉杰诺夫一反常态的独特手笔，使《石榴的颜色》在诞生之初便名声大噪，更一度被评论界誉为“前苏联冷战时期最出色的一部电影”。

在帕拉杰诺夫的这部杰作中，注定被放进了两位吟游诗人。其中一位是影片的主角，**世纪亚美尼亚最著名的诗人之一，萨雅·诺瓦。在《石榴的颜色》中，帕拉杰诺夫天才地呈现了一个制度上的现实：在这看似自由的王国里，每个人都处于他自己的位置，他们各司其职，勤勤恳恳。他们踩着各自的木梯上上下下，他们在自己的染缸旁挑出一匹匹布料，她们在各自的纺纱机旁不停地纺纱，甚至于他们胯下的马驹也有固定的路径。

值得玩味的是，影片中的每一个角**面无表情，不苟言笑，无论他们的身边正经历着什么，劳作、阅读、示爱、洗礼、屠宰、战乱、祷告，甚至死亡，每个人都仿佛经历一场场仪式的历史人物，没有温度。或许，他们的体温久已被绮丽的布景所稀释，而影像的色调冷暖便是他们的温度。纵观《石榴的颜色》的段落式结构，从“诗人的童年”到“诗人的青年”，及至诗人被**后的“最终的葬礼”，漫漫人生之旅或许莫不如此，却似乎又各有不同。在这场独属于诗人的人生梦境中，我们仿佛也看见自己的影子，被一寸寸深烙于诗句中。

亚美尼亚巫术：帕拉杰诺夫让人着迷的地方，是他与英国导演德里克·贾曼在某种程度上的相似性。贾曼惯于将炼金术**于影像，而帕拉让诺夫则在胶片中注入了一股巫性的气息。

在《石榴的颜色》中，帕拉让诺夫并没有任何直接表现巫术的段落，但不容置疑的是，他的镜头语言却是充满巫性的，无论从摄影、布景，还是演员的表演上，都像被施了巫术一般，奇妙而诡*。与此同时，影片对于整个中世纪的长卷式描摩也充满着巫气。细细回想帕拉让诺夫的另一部杰作《被遗忘的祖先的阴影》，则似乎有着更明显的巫性气息，关于民族探索生存道路的魔幻手笔，仿佛穿行于奇幻和真实之间。犹记得文学界昔日对于“神话”本源的探寻，同样离不开“巫”字，而东西方的祖先们，又是寄寓巫性的最佳神话载体。

回至《石榴的颜色》，不得不提的还有那一场诡异的洗礼。借先辈之手，帕拉杰诺夫将圣水施洗于一具“木乃伊”，一如施洗于“死亡”，而非“新生”。