不一样的天空原名:Sous le ciel d'Alice,又名Skies of Lebanon
上世纪五十年代,爱丽丝离开了家乡瑞士,前往充满活力的“**巴黎”贝鲁特。爱丽丝很快融入了当地的生活,并且和来自黎巴嫩本土的天体物理学家约瑟夫一见钟情,组成了美满的家庭。当约瑟夫专注于把黎巴嫩人首次送上太空的历史性任务时,内战渐渐威胁了他们的伊甸园,爱丽丝也被迫站在人生抉择的十字路口。战争的话题虽然沉重,但创意真人动画穿插全片,四两拨千斤地调和了影片的基调。导演把家庭历史完美地融入影片,借细腻而不赘余的情感输出,将其对于归属感的见解娓娓道来。
#3rd HIFF# 展映-天涯海角。前入围戛纳影评人周。**黎巴嫩裔导演的**作,本届的惊喜之一,用了很多偶动画和背景播放技巧,很多乐队指挥机位(塔蒂-苏雷曼这条线上的?),黎巴嫩内战背景下的家族史诗(倾城之恋的既视感),本届海南节里呼应的是[米花之味],男主那条线又呼应着[黎巴嫩火箭学会]。金句很多,比如“过去是不是笑得太多了,才无法接受眼泪?”“我请求你毫无遗憾地离开,只带走我们故事中最美好的部分。”之类。
和嵌入墙中的寻人启事拥吻,将陷入边境的黎巴嫩撕扯,我很羞愧,在爱情发生之地会有这样惨烈的走向。战争令人无法分辨谣言,丈夫连夜起床烧毁了照片,毕竟现实比谣言荒唐。维和部队闯入家中,连钢琴声都变成震慑。最震慑的是放女儿追逐爱情,否则她会切断和父母的联系,就像我们被迫和祖国切断的联系。
前面用了动画,木偶**花哨的包装,最终还是包裹着后面悲伤的故事。
舞台剧正在电影中新生。以定格动画的形式展开真人的演出非常新奇又危险,它完全放弃了景深和镜头运动,而交付给话剧式的一幕幕推演。这部电影居然在俗套情节剧中立住,可能是源于一种塔蒂/苏雷曼式的人物表露和舞台剧入侵下的无限可能,就像我穿过分屏,拥入墙体,走出地界,飞向太空。
有点像wes anderson 最后理想与现实结合 船飞上了星空
最开始是田园诗,末了却全是苟且;拷问生活选择与真实历史进程相互照映,糖果色的公寓场景与平柔的相处,还有置身于楼道间听着声音,掩盖了所有更真实的颠沛流离与混乱。尽管它没有太突出,有的那点动画元素却意外值得玩味。
形式非常好,剧本比较平庸,尤其是女主为什么不回瑞士,为什么坚持留在黎巴嫩——全片最大的挣扎表现得不太够。并非是花哨的视听影响了剧本表达,而是剧本本身不够好,才想用视听救一下。若是常规拍摄会非常可怕,好在现在有些亮点够吸引人。老实讲女主后半段的行动让人觉得自私又固执……
很喜欢~如果用一个词来形容这部电影,我想大概会是delicate。在结构与形式上是精致的,有烂漫中透着一丝不苟的定格动画,简单而鲜明的舞台背景;而情绪上是易碎的,安稳幸运的生活突然遭来战乱,客厅里谈笑的背景音是战火的喧嚣,不速之客把两颗贴在一起的心扯开,一边是期盼着火箭能够带着国族的意志飞向太空,另一边却让私人的小日子跌入谷底。当Mimi走向那堵贴满了寻人启事的颓墙,拥抱从墙上“活”过来的爱人,难免心碎。最终依然是爱与理解让人度过艰难时刻,漫游在星海中的不是火箭,而是坐着爱人的船。也多么希望爱和理解能够让此时不远处的人,在哭声和苦痛中仍旧拥有感到快乐的勇气与幸运。@mubi
MUBI. 瑞士山下家中不自由少女,海外务工,贝努特结缘造火箭的本地科学人才,安家生女画画开画展。然后开始了战乱,和家人们来来去去最终各奔东西。即使不想回家,最后还是独自回家。其实情节挺简单的,大部分都是在室内进行,全靠几个演员互动,就差点歌声来个音乐剧了。开头定格动画真的很喜欢,电影色调也非常好看,这是能看下去的原因之一,多一颗星为舞台设计,色彩搭配。
这种小孩过家家式的拍法,单纯、直接、有效。有几处特别出彩:剪断鞋子生长出的根;同一个画面打电话;孩子的诞生等等,都让人会心一笑或者眼前一亮。五星给创新。