天鹅原名:The Swan,
最令人悲伤、倒吸一口凉气的是结尾那几行字,取材于报纸上的真实**,作者存在素材库里30年,最后在1976年才创作完成!这个故事太残忍了,但是又是一个不得不为彼得沃森申冤的机会。现实就是彼得沃森活活被**致死,没能成年,而讲述者却是成年的彼得沃森,霸凌他的人好像最后却成年了,就让人唏嘘不已,愤怒至极!最后,彼得沃森躲过了火车,保护了两只小天鹅,像伊卡路斯那样背着天鹅的翅膀,被人威胁从树上跳,被打伤腿,然后倒在自己的院子里,死在母亲的怀里,这也算是对现实的*藉吧!罗尔德达尔作品中一个主题就是保护善良弱小,伸张正义,这是因为现实中永远善良弱小的被欺负被**,没有人替他们出头。他的创作,是善良正义在虚构世界的达成,对普通人是一种*藉,给了坚持善良正义、活下去的勇气!这也是为啥罗尔德达尔的作品经久不息
“韦斯·安德森 X 罗尔德·达尔”有声书系列,知道有些人不爱读书,就找明星读书给你听。
Rupert Friend的魅力太有黏着性了,就是我可以盯着他的嘴,随着翕动沉到故事的讲述中。接棒《**·休格的神奇故事》的璀璨阵容还有自己的珠光,很不容易。一则更幽微哀婉的童话,血泪渗透纯真良善的表皮,伴着铁轨呼啸的风,一去经年。三星半。
这怎么会仅仅是有声书而已!我相信这期短片集是属于韦斯的“风格练习”,他的“潜在影像工场”——一个专为他游戏而设的叙事空间:在这里,叙述者、人称、视角、时态、演员与片场、观众的视点/视线、口述的即时性、表演的假定性、记忆的参照系,凡此种种皆于极高的语言密度之下被轻柔地触碰、仔细地把玩。无时无刻的后设,时间与运动的变化,竟能如此让人应接不暇!这是对电影与动画、对于影像媒介本身拥有深刻认知才能完成的作品,是打开人感官与想象的作品,它绝不仅仅是有声书而已!影片最后将罗尔德·达尔也收纳进镜头之内,我们听见一则有关人性的神谕,摇镜、定格,沿着视线回返进观众的眼眸的是一个神圣的时空:而我们正同作者、人物、原型、演职员同处一个时空,那是作品世界内外无数交界处的一片粼粼波光,如今它被定格于此处,让人如何自持!
+ 依旧有趣,与《**·休格》类似的方法,甚至比上一部还极端,叙述者的比重更加被放大。这一部中在布景、转场等以往炫技的方面也开始做减法,依靠声画分离、搬演的荒诞感和一些突然的语气转换维持观看趣味。继续期待明天的下一部,很想看Wes继续探寻媒介的边界:如何继续增加机械的简单调度而不减丰富度与层次感。
舞台剧形式+第三人称叙事,通过声**残缺的美术空间,调动观众自主想象、还原出一段以霸凌为题的血色童话。
非常哀伤的一部儿童文学,用成年的“我”讲述童年的“我”的霸凌经历,不过韦斯能用他特有的浪漫中和掉特别伤感的部分,镜头的变化依然很灵。
一个被柔化的残酷霸凌故事。这一次,垂直银幕(纵深方向)的运动几乎取代了标志性的平移镜头,恍若潜入童年岁月的深处,又似重回灰暗无情的战壕,亦契合于望远镜的遥看视角和躺在铁轨上的窥望视角。如同鬼魂一般的画内叙述者(自称现实中不复存在的27年后的自己,又主要以第三人称全知视角讲述),被砍下的带血天鹅翅膀与一个倔强而不可征*的灵魂。(7.0/10)
韦斯安德森的短片逐渐比他的长片有意思多了 可能时长缩短也补足了一些他影像中的空洞
达尔的底本配以弗兰德的叙述在极致的极简中愈是精彩,韦斯·安德森对“视”与“听”在电影介质中关系的重新安排便愈是混乱。