偷窥狂原名:Peeping Tom,又名魔光血影(港)、Face of Fear、偷窥者
马克(卡尔亨兹·伯恩 Karlheinz Böhm 饰)是一名摄影师,热爱摄影的他随身都携带着他父亲留给他的一台手持摄影机。一起连环**案件在城中引起了恐慌,被害者均为女性,死去时,她们的脸上布满了极为恐惧的表情,而仪表堂堂的马克,就是犯下这些可怕罪行的真凶。原来,马克的父亲是一位研究儿童恐惧的心理学家,作为他的实验对象,从小马克就被**各样突如其来的惊吓所包围,这样长久的恐惧和压抑导致了他扭曲的性格,也成为了一切惨剧的***。 一次偶然,马克被邻居海伦(安娜·玛西 Anna Massey 饰)的美貌所吸引,正当他准备对海伦下手时却犹豫了。海伦的天真美好暂时治愈了马克的童年创伤,但时常肆虐的疯狂却又让他陷入了与天性的自我纠葛中。接连犯案的马克引起了警方的注意,而在被捕之际,绝望的马克选择了自我毁灭。
【2021.3.6.美琪 2K修复版重温】一部曾被严重低估的经典。①关于看与被看、窥视癖、施虐癖与电影机制的杰作,不断在银幕内外构成多重窥视(窥视的套层),又是首部*繁运用主观镜头呈现**视角的电影,*迫观众反思自身的窥*心理,导演自己出演父亲、让儿子出演童年马克亦透现出自我揭露的勇气。②对后世****狂电影及反思探讨暴力影像的佳片(如[死亡**])影响深远,摄影机成为攻击性**,对小马克的持续拍摄袭击与狗仔队无孔不入**私人个体的行为异曲同工,也是技术理性威压的极端。③首部彩色**狂电影,既有表现主义明暗光影,又有成为母题的鲜艳色彩轮换,一如摄影棚彩灯、片中片里的多彩箱子、女主更换的衣*与暗房内的红蓝对峙。④对表演(虚假与真实)的探讨是另一元电影维度。⑤摄影机成为**、**与衣*。(9.0/10)
《**狂》堪称**电影/****电影中的经典之作,此片是第一部采用特艺色彩技术拍摄的惊悚片,在主题和内涵上则前卫地对虐童、****、****等内容进行直接表达。此片曾在当年引起轩然**,导演迈克尔·***不得不离开英国,直到六十年代末因受新好莱坞运动推崇才重返影坛。
电影中的人用镜头**他者,电影外的人何尝不是在进行一场**?可以看成对电影的一种反思,即在记录的行进中,如何把握真实与虚幻之间的界限,到底何种表现方式能够最大程度的接近真实,或者是观者所能接受的真实。电影艺术对观众的影响是不可忽视的,他需要自我的内省与反思,以及内在的价值考量。
童年阴影,又是童年阴影,总是童年阴影,老是童年阴影
桑塔格的《论摄影》形容这是“摄影机作为**”,的确通篇灌满惊悚的性**,一个精神**连环****和他的“暗房秘密”,营造摄影之于现实的虚构感。中途看到E舞台男主杀替身女演员***后回想起这一幕,竟也出现在戈达尔《电影史:1A》中。男主拍摄下她正在拍摄他的影像画面后用摄影机将她杀害,这个时刻就产生了“电影机器的反观”。这也是导演的反思:影像记录现实的被动(人*控机器)与主动(机器*控人)。个人觉得不比同年希区柯克的《惊魂记》差,之后也启发了基氏的《爱情短片》和安东尼奥尼的《放大》,是一部有着些许元电影性质的cult片。最重要是拍得好,深夜看挺吓人的。
很明显把摄影机比喻成**的延伸是不准确的 因为摄影机只是****的延伸 它还需要体感**的综合 这就是马克所设计的究极装置 三脚架的一条腿被设计成尖刺 当他行凶时将这根腿掰起来 就是人的** 刺入女性身体(通常是喉咙) 也就是插入了 这一装置还配备了一个反射的镜子 所以极致的恐惧就是极大的** 对凶手对受害者都一样 说的更直白些 **狂的最高乐趣就是对自我的**
导演竟然选饰演奥匈**皇帝弗兰茨.约瑟夫(茜茜公主的丈夫)而成名的Böhm来塑造一个结合了有着受虐童年的**性癖**,实在太*了!而且还成功将恋物癖、恋残癖、施虐狂、**狂、**狂这些被当今cult片大肆使用的****标签糅合进了这个角色,太**前卫了!
同样是童年阴影,相比《惊魂记》的巨大成功,这部同样精彩的《**狂》却经历了许多年才获得它应得的评价。当然个人觉得惊魂记在悬念保留和角色塑造方面更胜一筹,但这部真的不容错过,游走在对**和恐惧之间的执着让主角的心理无法被完全看透,把悬念持续到最后一秒
开头观众被置于一种绝对的主观体验,看到的只是表面,而随着情节发展“被隐藏的”内涵才渐渐显现,于是剧情内的**和屏幕外的**形成多重嵌套,而电影作为一种窥视载体其镜头的被迷恋属性也重新被审视。《**狂》和《惊魂记》一个同样**之处在于几乎没有直接暴力场景和血腥画面却令人战栗不已,同样没有大尺度**镜头**感却处处弥漫。
海伦不是第一次就觉得马克很**么~ 海伦**更是莫名其妙的直觉又完全不知道在干吗~ 最后马克好好似为人类牺牲一样太恶心了~ 故事很幼稚,但是镜头还算不错。