一时一刻又名Now.Here
陈文辉即将替补上场,没人知道他为什么想要成为一个守门员。
基本上就是戴师言及的那类自恋式的影像。几种风格的视听语言的混搭,名曰“实验性”,感觉像是结课作业的水平;意象选取也无甚新意,很套路(譬如映后提到“火车是现代性/速度的象征”)。导演表示这个文本原是准备拍长片的,从结果看来,更接近长片的一支概念预告。映后关于短片“超越叙事”的交流,不可否认,电影——亦或大而化之的影像艺术——不应被传统的故事性束缚手脚,但同时隐忧,这会不会又将变成创作者某种自我感觉良好的“万金油”。不过,也多亏有艺术的包装,那些旁人根本无暇理会的,常常自我压抑的琐碎絮语,才有了被听见,被理解的可能。
对导演之前的《访客》印象就很好,这次更有风格,有自己一套体系。由一点发散,好像文不对题,其实能自由组接,与独白/对白关联自洽。
#一部电影 只能说是好玩儿的一部短片,拍摄风格非常鲜明,虚焦镜头的运用十分成熟。演员演定格戏,再用升格镜头拍摄球场的争夺,直至拉近定格主角,犹如对《四百击》的致敬。用抽帧拍摄出粘土动画的质感,圆形视角的运用又让人联想到《我不是***》。在游戏厅中对游戏设施特写的高速剪辑配合台词营造出节奏,而后冷色调的男生遇到了暖色调的女生。公交车上的心灵感应拉近彼此距离,双方所在的车窗外也在呼应上一场戏的色调。抽帧和降格的公园戏延续着公交车上的电子乐,浪漫气息溢出其中。当不了守门员没什么大不了,游戏人生才是最终目的。
#西影#摩托车那段剪辑挺有意思。
#7thPYIFF No.6 【藏龙•短片】挺成都的
@万国城***。韦斯·安德森本森的短片都差,更不要说这种言之无物的学生腔模仿。跟另一部《毕业短片》都在安托万跑,以一种生怕别人不知道是科班出身的方式。旁白笨拙而自恋。导演映后能把“间离”说成“离间”,也挺抽象的。
没啥太大意思,一些不成结构的想法与**。
是要给长片做先导片吗?但是虽说先导片,但短片也还得是个完整的东西吧
#7thPYIFF# 有一些闪光的小点子,但似乎并没有进行有效的编织。
守门员这一失败者身份的设定,暗喻着人生的终极失败特征