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磁力:1080p.BD中字.mp4
迪斯科男孩原名:Disco Boy,又名换命战场(港)
白人偷渡客为了入籍加入**外籍军团,游击队黑人变成白人想成为迪斯科男孩。他烧了军*和居留证,放弃了娶****成为永久居民,让孩子享受良好的教育,而是附身成为被他**的异瞳男人。用鲜血换来的***籍,用夜视仪看到的**世界,都不是他要的。跟死去的朋友举杯,今夜的舞池才是最终的**。
#Berlinale 73rd Wettbewerb #Zoo Palast 4 新殖**义和文化霸权、**潮下的幽灵对舞
@2023 PYIFF. 强劲的音乐在站台和观众共振的效果非常惊艳。无论punk or techno都是内心的声音。从巴黎街头行走仰望神像到训练时黑暗的声音继续浮现升起,他走的不是康庄大道,而是泥泞长路。铺陈噪音电子乐之后,**鼓点带来的弦乐篝火才美得突出。 通过附身的线索引导观众对他者的关注,没有惨烈的战争场面,更聚焦内心的变化。红外摄像的红蓝色对比,身体内的红溢出体外,如同血之舞。埋葬陌生的敌人,好像是第一次在电影里看到。影像作为**人的发声**,也是美国记者剥削他们的工具。结尾回到开头的附身入梦,影像的明暗变化仿佛在呼吸。 在主角说自己闻到什么东西时,我也闻到了烧什么东西(也许是煤)的味道,后来问导演不是特意安排的吧哈哈
很多时候配乐喧宾夺主了,扣掉一星。本片的音乐应该仅作为叙境音乐出现或许才是对的,这样到了结尾双人合舞时才会更具感染力嘛。不太明白那个重场戏里红外热成像来自谁的视点(谁在看),作为片中为数不多的特殊影像,导演为何要将这种光学装置的**所得当作客观影像去使用呢?@Berlinale73
哪里搞这种片子我现在都觉得非常反感。
【8】好啊,Franz和摄影真的**特好,情绪与身体机能是由内至外的延伸的。**与目的在电影中被呈现的如此清晰又模糊不清。“热成像”和“Disco舞蹈”两场戏简直是神来之笔。将电影那场肮脏的,泥泞的枪战戏蒙上了神秘的色彩。摄影调色的出挑,在于每场夜店灯光,人的情绪与振奋的力量,是无关肤色的,无关新**种族问题的。 只需要的就是尽情舞蹈,白目浅显易懂都是情绪之外的剧本。而我们只需要的是一起Disco。
# Anteo 导演映后 【B】人物躯体与环境始终处于一种互引互斥的复杂关系上,**的肌肤在丛林里穿行,军事训练的泥泞与周遭的目光,两次水中的危机,**身份困境与新殖**义的焦虑具象。浅景深与全景的搭配,电子配乐的助推都强化了这种感受,但缺少雷弗恩简洁的勇气。红外热像冰冷观测着身体温度的交互,霓虹灯管是仪式,完成最终的通灵。
#HKIFF 柏林杰出艺术成就奖实至名归。画面影像和视听体验一流,红外线拍摄的几段颇有巧思。缺点是故事有点太简单,后半段更注重人物内心的纠结和抉择,以至于整个电影的节奏显得头重脚轻。
影像直觉够劲,但是这个故事就像是某个中二少年突发奇想臆测出来的**神秘主义灵异换魂术与欧洲虚无主义舞厅狂嗨的结合体…男主角经由某种烙印于眼底的残酷真实和血腥**亲历了由电影**所构筑的对西方自由世界的憧憬、幻灭和反殖**义意识形态觉醒…就感觉像是拿了一个近年来很流行的俗套主题装进了一种“前卫影像”的躯壳,完全没有《同义词》那种面对自我的真挚诚实。分明主题表达刻意、浅显、直白又装模作样偏偏影像层面在观看的时候感觉还“挺好看”挺享受的,只是事后反刍一下发现片子真的不太能站得住脚…可能介于三四星之间。
Franz站在那儿就散发演技 中段的****摄影能看出很强的实验性 讲到的**和******也很浅显友好 感觉是今年柏林很切题的一部 也不闷 蛮喜欢的