菖蒲之舟原名:もどり川,
今日も苑田岳葉は、浅草・十二階下の遊廓の千恵のところに来ていた。そんな岳葉を外で待つ妻のミネ。ミネは胸を煩っていた。歌風のことで村上秋峯に破門された岳葉は、その夜、前から心ひかれていた秋峯の妻・琴江のところに強引に忍び込み関係をもつ。二人は駈け落ちの約束をし、琴江は駅で岳葉を待つが、彼は秋峯に姦通罪で訴えられて刑務所に送られた。刑期を終えた岳葉は、琴江が十二階下に居るという噂を聞いて出かけ、そこで関東大震災に遇う。その混乱のなか、岳葉はミネを療養所に入れ琴江を探し出すが、彼女は*婦になっていて岳葉を冷たく突き放すのだった。首をつろうとしていた岳葉のところに、彼のファンだという音楽学校の学生文緒が訪れた。文緒は銀行頭取令嬢で、岳葉との交際を親に知られ家からでることを禁じられたが、姉・綾乃のはからいで**へ演奏旅行した際、桂川のほとりの旅館で岳葉と落ちあ...
如果说连城三纪彦的原著是艺术神话的揭秘,那么电影几乎将整个故事上升到了大正浪漫的真实与幻灭。追寻着浪漫,最后走投无路,走向死亡,强化了原著开头**的一面。在这样躁动不安的**中,******的绝望抵抗,艺术至上主义者的虚无行动,恰如电影中无处不在的重复一般,对照着构成了**的底色。这样的**里,讨论苑田行动背后的动机,似乎就像那首带有电影标题的和歌一般,“随波逐流逆水难”。日文字幕的错误要靠剧本纠正,果然连现代的日本人都与那个**有隔阂了。
不停的歇斯底里和**看的人头疼,就像个和歌主题**,人开始像动物有些东西就不再美了,人生全部的输出全靠下半身很令人作呕
真的是一部让人既爱又恨的影片啊。爱**二人在大地震后的赤烈夕阳下毫无顾忌地交合的一幕,爱雪夜泛舟相约赴黄泉时的静谧幽魅,更爱最后二人在芦苇与菖蒲丛中顺水漂流的绝美场面……绝对是神代辰巳的大制作,镜头语言和场面塑造水准极高。但是,把原著那么带着哀怨与悬疑色彩的故事拍得如此歇斯底里这好吗?每一个角**用力过度疯狂过头。这也是第n次看荻原健一演“干啥啥不行,作死发疯第一名”的角色了(这次好歹会写和歌)。加一星献给美丽的樋口可南子 原田美枝子 藤真利子和蜷川有纪
7.8。原型来自大正浪漫的苑田岳叶殉情**,**大导神代辰巳的****调度表露出男女在**的社会变革年代、“浪漫”的大正文化**中的**与思想如猛野兽般翻滚出狱。第二次菖蒲舟上意外殉情、计划结局、意料之中**,连贯不拖沓的心理变化与氛围营造**,其实当看到菖蒲泛舟时,看了时长,难道这个结尾要拍这么久,没失望。差在前面歇斯底里式的哀嚎,不必依靠这种方式表达、推进剧情,同比当代日影咆哮病。
<< 他的镜头设计得是如此之好,只是他镜头里的一些东西不配合他。在日本一百年电影史两头,这种拍法、将这两个层面对上了的只有沟口健二和相米慎二……但是,但是,他也有一部足与他们两人匹敌的作品!最,最重要的是,他到晚年此时,拍的作品是如此之悲-凉,**风尘、秘闱寒灯之悲!白骨髓寒夜成舟…
处处显眼的**,生的**,性的**,本该是反映自然万物的绿色却成了反自然的静穆,从**引向绿色,即是从现实到三途川(舞台)的幽径。
断断续续看了很久。一个个都是单向度的自我,那有什么无所求的**。苑田因创作的贪婪,寻求情与死的体验,拿四个**换了几十首诗,最终偿付了自己的性命。像粥或痰一样流淌的世道中,有才能的人如是;无才能的人倘若也有了意识(苑田的朋友),就选择**。琴江、文绪、朱子投身苑田,不止是受了才能和成为诗歌主角的**;倘不如此,便不能在粘滞浊恶的空气中发言。求助苑田之后,发现死亡是所有人的标答,于是苑田也不再被需要。抛开歌人和烛火,三个人不会扑向苑田;舍却一切之后,守望苑田而非苑田所咏的,只有峰子。
感觉蜷川实花的《人间失格》有参考这部,尤其是二阶堂富美扮演的富荣,结局都是镜头对着妻子庭院里菖蒲花;不过苑田的原型就是太宰治没错吧;原著中削发为尼的琴江在电影中成了**,这样转换设定使得苑田的自恋式的行为艺术——自诩柏木,与恩师之妻不伦等失去了支撑;无论是阿峯、琴江、文绪还是朱子,“但愿在死后的永恒漆暗里,同样以那种花的颜色浮泛着”。
浓浓日式风格的***与死,神代辰巳式的癫狂迷乱,刚刚好,很动人
虽然有些段落拍的美,但实在受不演员如***般歇斯底里的演技,日本的这些歌人的酸诗着实不怎么样。